Советский Брутилизм, Энди Ворхол, Космос и строгий научный стиль

Идея переделать мой старый сайт давно меня волновала, но кто бы мог подумать, что проект по переделке сайта будет настолько увлекательным.

Эта заметка будет обновляться по мере выполнения мной работы над сайтом и сюда я буду добавлять описание технических составляющих и обновлениях.

Но сначала об идее сайта

Концепция, к которой я пришел совершенно случайно

Не все я сделал, реставрация еще продолжается, но то, что получилось у моего нового сайта, вызывает дикое чувство восторга, в первую очередь, у меня самого. Я кайфанул от десятичасового вайбкодинга сайта. И так как этот сайт не простой, а с «пасхалками», то я решил рассказать «за дизайн»: а именно, почему он получился таким, каким получился.

Мне изначально не очень нравился «душный» корпоративный стиль. Мягкие цвета — эстетичный вид. Мне в таком, полированном пространстве, «тесно». Тесно в стандартных формочках Тильды и движке Вордпресса. Хочется, чтобы сайт «дышал», чтобы «царапался» и чтобы глаз не скользил по поверхности, а цеплялся за острые края форм, букв и элементов.

И вот я, как это часто бывает, «изобрел» новый стиль, который, как и все хорошее, уже был изобретен до меня.

Оказывается, что если скрестить советский архитектурный стиль Брутализм и Энди Уорхола, то может получиться графический стиль Нео-Брутализм, который я случайно воплотил в пространстве своего нового сайта. Жирные границы рамок, четкие, «густые» тени, каждый элемент — от строки навигации наверху до «карточного» пространства (сайт, кстати, — это коллекция собранных библиотечных карточек) — обрамлен черной рамкой. Здесь все контрастное, как в архитектурном стиле Брутализм.

Яркая цветная «колода» Энди Уорхола¹. Типичный поп-арт, который накладывается на серый цвет обыденности. То есть я взял и разукрасил серый брутализм в стиле Marilyn Diptych и Campbell’s Soup Cans. Ну и напоследок, приправил это советским модернизмом в графическом дизайне из 60-х и 70-х годов прошлого века.

Своего рода первобытный «индустриализм», когда ДАЕШЬ ПЯТИЛЕТКУ ЗА ГОД. Квадратный шрифт, написанный ЗАГЛАВНЫМИ буквами. В этом шрифте отдает «духом конструктивизма». Ну и подчеркнул советский модернизм шестью своими портретами в заглавной карточке, «написанных» в традиционном стиле героя (космонавта, ученого, учителя, рабочего) Советского Союза.

И вот, дойдя до космонавта и космического вайба, выказываю свое уважение эпохе покорителей космоса с помощью небольших элементов дизайна: мигающий курсор терминала, двойной бэкслеш //.

Когда я закончил верстать, посмотрев на получившийся дизайн, я понял, что это больше не Брутализм или Нео-Брутализм, а некоторый Модернизм, выраженный с помощью «тетради в клетку», квадратного шрифта и ЗАГЛАВНЫХ букв.

Если коротко, то это дизайн, который я всегда хотел; он повторяет меня, мою некоторую угловатость и колючесть, но исключительную открытость. Я не ожидал, что получится такая комбинация и что о ней мне будет приятно рассказать.

Сайт еще в работе, я постоянно добавляю элементов и функций, от канваса, до онтологии идей.

Двойное кодирование Роя Лихтенштейна

Обновление от 12.03.26

Мне тут сказали, что у меня на сайте получился дизайн в стиле Роя Лихтенштейна:

Комментарий с форума

Дизайн сайта любопытен и ярко напоминает о Рое Лихтенштейне² и двойном кодировании в постмодернизме. – @Genn, ссылка на тему

Неожиданно для себя заметил, что это действительно так.

А двойное кодирование по Лихтенштейну являлось совмещением высокого стиля и массовой культуры. Я поглядел его работы и удивился тому, как он совмещал Моне и Пикассо с образами Бэтмена и Человека-паука. Он как бы «разрушил» границу между искусством, требующим определённых компетенций для понимания, и культурой, доступной для понимания каждого.

Теперь в чём это проявляется у меня на сайте. Стиль комикса: толстые рамки форм, яркие цвета, в которые я попытался обернуть «серьёзный смысл»: исследования, фрагменты книг, сложные³ идеи.

А ещё… у меня по сайту уйма раскиданных пасхалок, которые также закодированы в интерфейс, и чтобы найти их – нужно кликать и взаимодействовать с сайтом.

BIO

🧠 theBrain mapping

ID: 202601212139 Source:: Friend:: Child:: Next::

Энди Уорхол (1928–1987) — американский художник, один из основателей поп-арта. Превратил банальные образы массовой культуры (банки супа Campbell, портреты Мэрилин Монро, бутылки Coca-Cola) в объекты высокого искусства. Работал через шелкографию и намеренное тиражирование, стирая границу между коммерческим дизайном и живописью. Свою студию назвал «Фабрика» — в честь конвейерного принципа производства. ↩
Рой Лихтенштейн (1923–1997) — американский художник, ключевая фигура поп-арта наравне с Уорхолом. Прославился картинами в стиле комикса: жирные контуры, плоские цвета, фирменные «точки Бен-Дей» (растровые точки из полиграфии). В поздних работах «переписывал» Моне и Пикассо в своей манере — совмещая высокое искусство с языком массовой культуры. Именно это совмещение и называют двойным кодированием: один и тот же образ работает одновременно на двух уровнях — как «низкий» комикс и как «высокое» высказывание. ↩
как мне кажется ↩